L’empreinte dans l’argile peut prendre plusieurs significations. Elle peut désigner les marques laissées sur l’argile par les doigts, les outils ou les motifs imprimés. Ces empreintes peuvent donner une texture, une forme ou un motif particulier à l’objet en cours de création. Les techniques d’empreintes et de textures rendent chaque oeuvre unique en plus de l’oeuvre elle même. Et n’oublions pas l’empreinte symbolique, lorsque l’on façonne une pièce en argile, on peut y mettre son cœur, son histoire. L’empreinte peut ainsi devenir un témoignage de notre passage, de notre expérience et de notre créativité. N’oubliez pas de signer votre pièce, votre signature est une marque de reconnaissance et d’authenticité de votre création.

Cet atelier vous permettra de découvrir différentes techniques liées à la transformation de l’argile. Le modelage en argile est une activité qui permet d’exprimer sa créativité et de créer des oeuvres d’art uniques. Un aspect important de cette activité est la création de textures sur la surface de la sculpture décorative, à message ou sur des pièces utiles. Les textures donnent une dimension supplémentaire à la sculpture et la rende plus intéressante visuellement. Voici quelques réflexions, astuces et expériences pour donner une texture originale à votre sculpture en argile.

Un peu de préparation

Avant de commencer votre atelier, préparez des blocs d’argile tendre, afin de facilement étaler des plaques ou vos colombins car une fois qu’on est parti, on veut pouvoir aller d’un test à l’autre sans avoir à nouveau à battre chacun des morceaux à utiliser. Pour cela préparez votre terre comme expliqué dans le guide « les 7 étapes clés pour donner vie à sa sculpture » disponible gratuitement au téléchargement en cliquant sur ce lien.

Préparez aussi des outils pour texturer vos créations avec des objets présents dans votre environnement. Utilisez des éléments naturels trouvés à l’extérieur pour créer des motifs en relief, jouer avec les volumes et les textures. Ce sont des techniques simples mais qui peuvent créer des résultats impressionnants. Vous pourrez ensuite appliquer ces techniques dans vos futurs projets en céramique. L’idée est d’expérimenter et de s’amuser. Cette activité artistique est très appréciée car elle encourage l’expression de la créativité sans se soucier de la perfection du résultat.

Votre atelier se déroulera en plusieurs étapes. De la réflexion à la préparation de l’argile, à la finition de votre création quand la terre est au stade du cuir. Alors préparez vos mains et votre créativité, et laissez-vous guider.

Quelques idées pour vos textures et reliefs

Il est envisageable de réaliser une décoration en surface en travaillant l’argile par le biais de grattements, de retraits, de rajouts ou d’écrasements avec un petit outil ou avec les doigts. En utilisant vos ongles, vous pouvez également créer des motifs finement rayés sur la surface de l’argile. Pour apporter une touche plus naturelle, vous avez la possibilité de presser des éléments de la nature, comme des feuilles ou des branches, sur la surface de l’argile pour obtenir des motifs personnalisés à chaque fois. Utiliser la terre pour créer des matières permet une grande variété de designs tels que des motifs floraux, abstraits, tribaux ou des dessins animaliers. La superposition de motifs permet créer des œuvres complexes.

La technique du bas-relief

Testez la sculpture en bas-relief d’après un modèle ou idée ou vos envies. Expérimentez les textures fabriquées avec de petits morceaux de terre. De fins colombins roulés, de petites plaques fines enroulées comme pour avoir des roses, laissez parler votre imagination ! Revenez sur vos créations avec de petits outils pointus ou arrondis. C’est une recherche si cela vous convient pas recommencez. Je vous propose des petites plaques de recherche mises côte à côte comme des petits tableaux l’ensemble donne un bel aspect.

Réalisez des motifs et textures avec différents outils

Vous pouvez également utiliser des outils en métal ou en bois pour ajouter de la texture à votre sculpture. Les outils pointus, tels qu’un stylet ou un couteau à poterie, peuvent être utiles pour dessiner vos formes ou motifs sur la surface de la sculpture. Les outils plats, comme une spatule ou un ébauchoir, peuvent être utilisés pour travailler de manière globale la surface de la sculpture en créant des lignes et des irrégularités dans la surface. Les mirettes de sculpteur vous permettront de creuser la matière pour plus de profondeur. Elles ont différentes formes, rondes, ovales, plates, etc, pour un travail varié.

La technique du sceau

Le sceau est sculpté sur un tampon, c’est idéal pour marquer vos créations, que ce soit en argile (modelage ou céramique ou poterie), ainsi que d’autres matériaux souples mais solides tels que le savon, les bougies, la terre auto-durcissante. Le sceau sert aussi à s’affirmer de façon originale en remplaçant notre signature manuelle. Des tampons de caractères d’imprimerie variés en termes de tailles et de styles de polices sont un beau moyen d’inscrire un message, une phrase qui vous tient à coeur. Les sceaux en argile, également utilisés dans l’Égypte antique servait sur les papyrus ou sur les tombeaux.

Fabriquez votre sceau en argile

Fabriquez votre sceau en pressant votre terre dans un petit moule ou en sculptant un dessin sur le côté d’un morceau de terre cylindrique ou carré ou rectangulaire. Vous pouvez faire votre monogramme mais attention au sens des lettres, elles s’inversent comme dans un miroir. Une fleur simple pour commencer, ou des formes géométriques, ou florales ou tribales. Elles resteront belles dans tous les sens. Une fois votre sceau bien sec, ou mieux cuit cela le rend durable, vous pouvez le répéter sur votre oeuvre autant de fois que voulu. Pour faire une frise par exemple.

Les tampons batik

Les tampons en bois, d’abord utilisés pour l’impression textile en Inde, peuvent également s’employer pour d’autres supports tels que le papier, la poterie, le plâtre ou pour créer des frises décoratives. Les motifs abstraits gravés en profondeur dans le bois sont disponibles en diverses formes et tailles pour permettre un travail artisanal de qualité sur papier ou tissu. Ce sont des impressions en miroir, pensez-y- ! Vous pouvez créer vos propres tampons en les gravant dans une terre en argile mais l’usage restera provisoire si la terre n’est pas cuite.

Le sceau-cylindre

Comme un bracelet à fabriquer vous répétez le même motif soigneusement, colonne, torsade, arabesque, vagues sur une plaque d’argile. Collez ensuite les bords l’un à l’autre, vous obtenez un sceau-cylindre avec un motif à répéter sur toute une surface, par exemple en haut d’une tasse ou pour faire un cadre. Une foi bien sec ou cuit, vous pouvez l’utiliser pour reproduire le motif sur des surfaces courbes.

La technique de l’empreinte au rouleau

Voici une technique économique et écologique ! L’empreinte de feuilles de plantes ou d’un morceau de dentelle. Étaler une plaque d’argile à la dimension souhaitée ensuite placer la feuille sur son envers. Passer le rouleau à pâtisserie sur la feuille puis enlever délicatement la feuille, voilà votre empreinte faite.
Découper ensuite la pièce selon la forme souhaitée à l’aide d’un gabarit ou avec un couteau. Pour les formes bombées, il suffit de placer la plaque dans un récipient adapté comme un bol et attendre qu’elle durcisse. Cette méthode est simple pour des pièces uniques.

La technique de l’estampage

Avec la technique au colombin, l’estampage permet de reproduire une forme globale (j’en parle dans l’article Le colombin : comment créer avec une technique ancestrale). Dans cette partie nous allons voir qu’il est possible de reproduire un relief plus détaillé. Selon le dictionnaire le Robert l’estampage est une « action de marquer ou d’imprimer en relief (une marque, une image) sur une surface ». C’est le même principe que pour produire des pièces de monnaie.

Une première méthode utilise de petites boules d’argile pressés sur l’extérieur d’une forme à l’aide des doigts, ou à l’intérieur selon le modèle.

Une deuxième méthode utilise une plaque d’argile qui est ensuite pressée soit à l’intérieur soit à l’extérieur d’un bol ou d’une assiette par exemple dont la surface est elle même gravée ou texturée.

La terre doit être soigneusement appliquée dans ou sur la forme pour en adopter tous les reliefs, puis légèrement séchée pour obtenir de la fermeté. Ensuite retirer la pièce du moule avec précaution, en ayant préalablement recouvert le gabarit (ce qui sert de base) de papier journal ou de film plastique pour faciliter la manipulation. Il est crucial de ne jamais laisser sécher la pièce sur le moule pour éviter que l’argile ne se rétracte et se fissure.

La technique des pochoirs

Une technique très ancienne. Simples et évolutifs, accessibles même pour les débutants. Une condition : avoir accès à un four pour pouvoir cuire sa terre. Il existe de nombreux exemples de pochoirs disponibles dans le commerce. Toutefois, il est également possible de les concevoir soi-même pour libérer sa créativité et son originalité. Cela reste du visuel sans volume qui réagi à la cuisson mais pour personnaliser ses pièces c’est une idée originale.

Note historique : les molettes et roulettes

Les sigillées d’Argonne sont des céramiques gallo-romaines du IVe siècle décorées avec des motifs réalisés par molette. Cette technique ancestrale de décoration de céramique est couramment utilisée pour décorer des poteries fines et esthétiques. La collection du musée Antoine Vivenel de Compiègne comprend des exemples remarquables de sigillées d’Argonne, notamment des plats, des terrines, des gobelets, une cruche peinte et six bols décorés à la molette. Ces céramiques ont été découvertes dans les nécropoles gallo-romaines de la région de Compiègne, principalement à Chevincourt, certaines sont également conservées à Saint-Germain-en-Laye.

Astuces & idées

Si vous souhaitez créer des textures plus prononcées, vous pouvez intégrer d’autres matériaux à votre sculpture en argile, comme des perles, des morceaux de coquillages ou des pierres. Placez ces éléments texturisés sur la surface de l’argile, puis appuyez fermement pour les fixer.

Pour vos outils, il en existe de nombreux, inhabituels, pour ces projets artistiques tels que les cartes de fidélité en plastique qui remplace l’estèque afin de lisser une oeuvre ou gratter régulièrement son plan de travail. Vous pouvez utiliser par exemple :

• le cure-dent qui sert de pointe ou de stylet pour graver ;
• le filet à oignons en jute ou la paille de fer de cuisine ;
• les boules de platane ;
• les noix ;
• le presse-ail ;
• les pâtes alimentaires torsadées à faire rouler sur la terre ;
• la brosse à dents ou le peigne, pour imiter différentes textures ;
• la fourchette ou autres ustensiles présent dans votre cuisine.

En conclusion

Le modelage d’argile est une activité artistique qui offre de nombreuses possibilités pour créer des œuvres d’art uniques. Les techniques d’empreinte et de textures en relief sont des techniques sensibles dans lesquelles vous pouvez ajouter des motifs sur la surface pour donner vie et profondeur à votre pièce. Ces ateliers de texture sont appréciés par les adultes et les enfants, car ils encouragent la créativité et l’expression libre sans ce soucier d’un quelconque niveau d’expérience.

Vous pouvez personnaliser votre création en utilisant les techniques d’empreintes et de textures tels que tampons, outils divers, pochoirs et estampage. Vous obtiendrez alors des pièces originales en y laissant votre empreinte unique.

A vous de jouer !